苦心孤詣：談 Ennio Morricone 創作路上的義膽雄心

文：瀧澤勳

Ennio Morricone 生於意大利，畢生留守羅馬，卻享譽國際。（插圖：Paul Kong）

「音外畫 DIEGESIS」，從音樂探尋光影。開卷第一篇寫的，是於 2020 年逝世的兩位音樂大師莫利康奈（Ennio Morricone）和潘德列茨基（Krzysztof Penderecki）。導演寇比力克（Stanley Kubrick）在《閃靈》（The Shining, 1980）中大量起用潘氏實驗式作品；莫利康奈卻與《發條橙》（A Clockwork Orange, 1971）配樂一職擦身而過，成為他一生遺憾。

二人作品庫中既有新古典與浪漫一支，亦有前衛一類：六十年代的莫利康奈與同期音樂人組成「新協和即興合奏團」（Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza）；早年的潘德列茨基則挑戰傳統演奏法，並在編制及記譜上進行極富爭議性的實驗。雙方的事業軌跡縱然沒有相交點，兩套創作哲學卻曾眉來眼去，可堪對讀。

苦心孤詣：談 Ennio Morricone 創作路上的義膽雄心

2020 年 7 月，意大利作曲家莫利康奈在家跌傷送院，數天後便駕鶴匆匆。雖屆鮐背之年，大師依然日復一日在創作。多產的創作生涯裏，他賦下六百多部作品，最為人津津樂道的電影配樂，只佔作品庫的一隅。（昔日的）年輕一輩，或許都因為《星光伴我心》（Nuovo Cinema Paradiso, 1988）中浪漫流麗的旋律，聽見莫利康奈的柔情；在《冰天血地八惡人》（The Hateful Eight, 2016）中展現的冷傲，則頗有當年意式西部片的餘緒，配合他在配器和編制上的推陳出新，刻劃連場廝殺，沉穩中另見新猷，足證大師寶刀未老。應付各類劇情，仍然游刃有餘，自是七十年苦心孤詣之大成。

經典警匪片《義膽雄心》 (The Untouchables, 1987) 劇情不算新穎，但主角艾略特（Eliot Mess, Kevin Costner 飾）在火車站伏擊黑幫頭目艾爾．卡彭（Al Capone, Robert De Niro 飾）的記帳員，卻令筆者留起深刻印象。印象深刻，或許基於莫利康奈的樂思。

畫面在艾略特、車站大鐘和一對母子之間反覆交替：艾略特埋伏之際，看過一母推着嬰兒車走過大堂。鐘琴悠揚，模仿嬰兒車上的音樂盒；弦樂低沉，則描寫艾略特的凝神屏息，跟嬰兒哭聲巧妙對位，深化懸疑和危機感。而每當大堂出現可疑人物，弦樂皆奏出詭異的回應，及後銅管補充，營造出一個空洞的音響效果。

槍戰爆發，畫內槍火和嬰兒車從樓梯逐級跌下的聲響被刻意放大，異軍突出的弱音圓號，配合弦樂顫音輕輕襯底，微觀艾略特身陷囹圄的狀況，同時宏觀烘托整個場面，鉅細無遺。這七分鐘的配樂，以《機槍搖藍曲》（“Machine Gun Lullaby”）之名收錄在原聲大碟，正好讓大眾收藏莫利康奈前所未見的細膩，那種悲壯故事中的細膩。 ◯